Von den Regierungen verbannt und weit entfernt von der Hauptstadt, an der gleichen Grenze zu Anse -a Pitre, Haiti, gelegen, hat sich diese Gemeinschaft im dominikanischen Südwesten immer geweigert, traurig zu sein. Viele Besucher fragen sich, warum sie inmitten von so viel sozialer Ausgrenzung so glücklich sind.
In den 1950er Jahren verfügte diese junge Provinz (Gesetz 4815 vom 17.12.1957) bereits über eine gut ausgestattete städtische Musikkapelle und ein Orchester, die auf einer Eins-zu-Eins-Basis mit anderen aus der südwestlichen Region konkurrierten.
Samuel Herrera Báez kam nach den sechziger Jahren, motiviert durch die kulturelle Aussaat seiner Vorgänger. Heute ist er der leuchtendste Bezugspunkt für seinen Aufstieg, aber die Kette ist lang. Und es sind Frauen dabei, die in den siebziger Jahren Blasinstrumente spielten, wie Crucita Galarza (Saxophon) und die Schwestern María Nilba (Trompete und Gesang) und Ana Delfis (Saxophon).
Crucita erinnert sich noch heute mit einigen Musikstücken an ihre Teilnahme an der Veranstaltung, die 1967 in der symbolischen Bar von Claudio Tejeda stattfand, als Hommage an die Stars der Major League, Felipe, Mateo und Jesús Rojas Alou.
Samuel ist südlich der Sierra Baoruco geboren und aufgewachsen, in der fruchtbaren landwirtschaftlichen Kolonie, die der größenwahnsinnige Tyrann Trujillo mit dem Namen seiner Tochter Flor de Oro bezeichnete, ein Name, den die Stadt nach der Hinrichtung 1961 in Mencia änderte. Er begann sein Studium an der Musikakademie der Stadt und ging in dem Bestreben, sich zu verbessern, in die Hauptstadt, wo er neben seiner Tätigkeit als Zahnarzt auch als Bassist der Symphonie, als Symphonie-Dirigent und als Professor am Nationalen Musikkonservatorium tätig war.
Im Jahr 2007 gewann er mit dem Werk Cuarteto Alberti den Preis des Kulturministers in der Kategorie Kammermusik. Er dirigiert die Musikkapelle des Ausbildungsinstituts Salomé Ureña auf dem Campus von Félix Evaristo Mejía. Die symphonische Bearbeitung des populären Liedes Cumbanchero ist ein Beispiel für sein Talent.
Wie er, Cramel Mancebo, Sohn von Hauptmann Lozano und Deisis Fernandez, Familie aus der Juan-Lopez-Straße oben. Er wurde von Buenamoza Mancebo, seiner Großmutter, aufgezogen. Er spielte in der örtlichen Musikkapelle und in der Hauptstadt Trompete, Klavier und Keyboard. Ersetzte den renommierten Pianisten Sony Ovalle, als er mit Johnny Ventura spielte. Er lebt in Virginia, Vereinigte Staaten, wo er eine Band gegründet hat, die in den Luxushotels und Restaurants der Region spielt.
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Alcibíades Méndez (Bobollo), Arrangeur, vielseitig mit den Instrumenten, mehr auf dem Saxophon, und Sänger, Ausbilder von Musikern, leitete die Stadtband und das Orchester. Er blieb im Dorf und starb 1993 im Alter von 46 Jahren.
Alte Zeiten
In den 1950er Jahren fanden jeden 22. November – dem Tag der Santa Cecilia, der Schutzheiligen der Musiker – überall in der Region Feiern statt. Die Morgentänzer und die Toiletten im Zentralpark gehörten zu den Bräuchen der Einwohner von Pedernal. Ein Festmahl mit einem eingeschlossenen Festmahl schloss den Tag ab.
Die Fahne der Festung konnte ohne die Akkorde der Band nicht gehoben und gesenkt werden. Die lyrisch-kulturellen Veranstaltungen waren ohne die Teilnahme der Musiker nicht vollständig.
In jedem Akt wurde das den Musikern gewidmete Gedicht von Purita Rivas, Tochter der Lehrerin Inesita und Rivas Helena, einem Arbeiter des amerikanischen Bergbauunternehmens Alcoa, vorgetragen. Es geht so: „Wenn ein Musiker Sie dazu bringt, sich zu verlieben, sagen Sie niemals ja, denn er wird Ihnen immer do-re-mi-fa-sol-la-si geben“.
Miguel Pérez, 80, war Trompeter der Band und des Orchesters, wie sein Bruder Federico (Güingo), der ebenfalls das Bandoneon spielte und es erst nach seinem Tod 2017 im Alter von 79 Jahren veröffentlichte.
Sie erinnert sich, dass er sie an jedem Tag der Heiligen Cäcilia weckte und ihr das Gedicht vortrug, das die Purita in Pedernales populär gemacht hatte. Und sie würde lachen.
Jeder Musiker hatte sein Gehalt entsprechend der Kategorie: dritter, drei Pesos; zweiter, sechs; erster, acht und fünfzehn Pesos. Und das Orchester wurde mit 40 und 60 Pesos pro Partei bezahlt (bis zu 70% für den Dirigenten, der Rest für die Musiker)
„Ich wurde als Assistentin in der Bildungsinspektion ernannt, aber als Musikerin. Ich begann 1953 als drittklassiger Musiker und endete als erstklassiger Musiker und verdiente 15 Pesos. Ich war Trompeter. Ich bin mit 59 Jahren ausgestiegen“, erklärt Pérez.
Die Band wurde u.a. von Federico (erste Trompete) und Miguel (zweite Trompete), Remberto (Klarinette), Yayo Abelardo (Saxophon), Servio, Vicini (Saxophon), Negro Mimina (Große Trommel), Cuíto, Silvio Sena (Posaune) und Pablitín (Saxophon) gegründet.
Wenig Geld – viel Rum
Die große Feier zum ersten Jahrestag der Provinz wurde mit dem Orchester von Duvergé, das als das beste in der Region gilt, geplant. Bühne: Lokal der Dominikanischen Partei (der heutige Club Socio Cultural), vor dem Zentralpark.
Der lokale Meister Jorge Sierra (Jorgito) war voller Stolz der Meinung, dass die von den Behörden eingestellte Gruppe ein lokales Gegenstück haben sollte.
„Mein Stolz erlaubt es uns nicht zu akzeptieren, dass wir es nicht von der lokalen Seite präsentieren“, hatte er seinen Jungs gesagt.
Er kannte jedes Detail über die Mitglieder der angeheuerten Gruppe, denn – bevor er nach Pedernales kam – war er Lehrer in Jimaní, dem Hauptort der Provinz Independencia, zu der auch Duvergé gehört.
So überzeugte er die Behörden von der Idee. Und er arrangierte mehrere Nummern, darunter bekannte Danzones, Boleros und Meringues. Und er bildete eine „ven tú“ (improvisierte Gruppe): Silvio Sena, Moncito, Canquiña, Vicini und Servio Moquete, Federico (Güngo), Miguel Pérez und das Kornett des Armee-Orchesters.
In Rekordzeit erschöpften sie intensive Probentage, bis der Tag X kam.
An diesem langen Abend war Duvergés Auftritt mit seinem Starsaxophonisten Aquilino Peña, der dem sehr modischen dominikanischen Saxophonstar Tavito Vásquez nacheiferte, hervorragend. Der Sänger Danilo Sena, Bruder von Milcíades und Silvio Sena, glänzte mit seinem Stil.
Die Jungen wurden von den „dameros“ (Eingeborene aus Duvergé) gelobt und von den Anwesenden mit Beifall bedacht. Besonders, als Carmencita Adames den Bolero „Amor perdido“ interpretierte, der von der Mexikanerin Maria Luis Landin popularisiert wurde.
Die einzige Beschwerde wurde täglich von Vicini und Servio wiederholt. Die Bezahlung war für die geleistete Arbeit unbedeutend.
„Er (Jorgito) behielt 60 und 70% und gab den Rest den Musikern“, sagte Miguel Perez.
Unter den Musikern gab es keinen Mangel an Getränken. Die Zuhörer stellten Flaschen mit Rum auf die Tische, auf denen sie zum Dank für ein gespieltes Stück saßen.
„Und sogar ganze Kisten Rum wurden hinter die Bühne gebracht. Damals dachte man, ein Musiker sei das Äquivalent zu einem Trunkenbold“, sagt Miguel und lächelt.
Akademie und Band
Die Akademie operierte in einem von zwei Räumen eines kleinen Holzhauses, das Muñeca Maldonado gehörte, in der Duarte-Straße fast gegenüber dem Doris-Filmtheater. Der berühmte Violinist Luis Cernuda war der erste, der eine Gruppe junger Leute ausbildete, darunter Gerineldo, Ricardo Pérez, Servio und Vicini Moquete. Nach seinem Tod, ein Gefangener des Alkohols, kamen Ausbilder wie Santo Damaso, Jorgito Sierra, Librado Santana.
Musiklehrer: der erste in Pedernales 1947-48, Manuel Arquímedes, Trompeter aus Barahona. Delio Gautreax, spielte alle Instrumente, insbesondere das Saxophon; er veranlasste die Stadtverwaltung, alle Instrumente zu kaufen; der erste Geiger der Symphonie Luis Cernuda, der die erste Musikkapelle organisierte; Ojitos Verdes, Trompeter. Sie alle haben die Position verlassen.
Auch Santiago Santana Cuevas (Santo Damaso), Fotograf, Barbier, Klarinettist und feiner Saxophonist von Enriquillo, spielte alle Instrumente.
„Er hat seine Akademie in Los Mina, und sein Sohn Davicito, der in Pedernales geboren wurde, ist ein großartiger Saxophonist, der mit Wilfrido Vargas‘ Orchester spielte“, sagt Miguel.
Andere: Jorge Sierra, einer der besten Trompeter des Südens. Und Librado Santana, ein brillanter Komponist, Arrangeur und Trompeter, der die Band und das Orchester über die sechziger Jahre hinaus leitete.
Sonstige Zeiten
Die neuen Generationen sind der Tradition gefolgt.
Der ikonische Fall der Kinder von Matilde López und Largo Méndez in der Duarte fast am 16. August dient als Referenz. Alcibiades (Bobollo), Ramón (Mon), María Nilba und Ana Delfis widmeten sich dieser Kunst und wurden von der Gemeinschaft bewundert. Dasselbe gilt für die Hartnäckigkeit von Librado Santana und Ojitos Verdes beim Unterrichten und Spielen der Instrumente. Der sympathische Ojitos trank gerne, und wenn er auf eine Party ging, nahm er seine Trompete mit, die zeitweise verstimmt war.
Die Stadtkapelle nahm an jedem Beerdigungsakt teil und war der Protagonist der Morgendämmerung und der Weihnachtsprämien. Die Konzerte im Pavillon des Hauptparks dauerten bis in die achtziger Jahre. Plablitín, Cuchy, Cuíto, Negro Mimina, Vicini, Bobollo und Ramón Méndez (Mon), Telé, Luis Cana, Ojitos Verdes, Piche und Yayo sind die Protagonisten vieler Nächte und vieler Tage.
Librado, Bobollo, Ojitos und Mon leiten die Band seit den 1960er Jahren.
Die Combo wurde für jede Partei gemietet. Es zeigte den Geist des Wettbewerbs mit anderen aus der Region. Aber jetzt ist es weg.
Die Akademie arbeitete mit Unterstützung der Gewerkschaft in einem Holzhaus in der Mella Street. Es existiert auch nicht.
Die Band wurde durch die Willenskraft ihres Regisseurs Ramón Méndez (Mon Matilde oder Bulaca) und die Leidenschaft der jungen Leute, die ihre Instrumente kaufen mussten, wieder zum Leben erweckt, abgesehen von einigen wenigen Spenden der Bevölkerung von Pedernal in den USA.
Das Einzige, was lebendig bleibt, ist die Beharrlichkeit der neuen Musiker und ihr neuartiger Vorschlag mit sechs Saxophonisten. Keine Institution hat sie aufgenommen.
